设计之变，未来城市的无穷之“变”

我们正在进入设计的时代，城市由设计所构成。

随着全球化的技术革命以及中国改革开放以来的城市化进程，飞速的发展让整个社会像瞬息万变的万花筒，在耀眼炫目中折射出无穷之“变”，而中国设计从最初的吸收、采纳、更新，逐渐进入到自主设计的创造阶段。如今设计已不再仅仅依附于商品经济，它在追随商业繁荣的过程中正在爆发性地迈向发展的临界点。于是，如何超越既往城市化发展模式，构建新型的城市形态和生活形态，如何处理设计与消费主义的关系，已成为当代社会探究的重要课题，也是思考设计自身意义的关键。由此，与时代精神密切相关的“设计之变”，正是在这样一种语境背景下产生的。

重塑设计

2016年上海艺术设计展将以“设计之变”来诠释这个主题。

和上届“美学城市Aesthetics City”为主题的2013年上海艺术设计展相比，“美学之城”旨在提倡“设计引领创意生活，美学建构理想城市”的美好愿景。通过“设计”探索人与自然和谐相处、城乡共荣的城市化模式。而本届展览更着重于关注在时代现象中辨识未来设计的方向，探讨正在设计界形成设计之变的外延与内核，从设计实践中预见导向未来设计的可能方向。本届主题“设计之变”既和上届主题“美学之城”同样专注着当今生活形式和城市化模式，又在上届的基础上更加关注设计未来发展的可能性，对未来未知的设计风向展开大胆的预测。

本届上海艺术设计展将于2016年1月10日在上海西岸艺术中心盛大开幕，著名艺术家丁乙为本届艺术设计展的总策展人。为期2个月的展览，由上海市文联、上海市文广局、上海市教委、上海市徐汇区人民政府主办，上海市创意设计工作者协会和上海西岸开发（集团）有限公司共同承办。

本届“2016上海艺术设计展”的策展团队，云集国内外优秀艺术家和策展人——除丁乙之外，还有卜冰、冯峰、毕月（Beatrice Leanza）和胡本立（Ben Hughes），共同致力于通过本次展览来构建新型的城市形态和生活形态，其意义不仅可以改善不同文化背景的人群行为文明，更有利于通过缩减城乡差别，而达到更改城市容貌的效应。整个西岸艺术中心主展馆，将别出心裁地分为四大板块，同时展览将向外延伸三层纬度，并通过设计加油站等散落在展馆的项目，以此来探讨设计之变发展的外延与内核，展示未来设计的可能方向。

四大板块

即由本次艺术设计展的四位分策展人分别为主题展览构建四大板块，将由“聚变力”、“新物种”、“泛学科”、“未来场”组成。

1、聚变力——卜冰

由分策展人卜冰策展的“聚变力”，以解决现实设计思维中存在的矛盾为母题，将许多在过去被认为矛盾的设计元素结合起来，如国际标准与多元文化；精英化与大众化；设计逻辑与非设计；新东方主义或新海派与西方中心主义或西式等宽泛命题，而成为一个更有力量和凝聚力的设计。

林明弘 Michael Li—昌迪加尔之后（图片由艺术家提供）

2、新物种——冯峰

“新物种”由分策展人冯峰策展，其概念来源于生物学的变种、杂交、和异化的科学现象来作为设计元素运用到当代设计中，主要以物和材料的革新实验作为目标，成为一个颇有意味，颇具超现实主义的新奇设计。

冯峰，杨小满— 鸭兔（图片由艺术家提供）

3、泛学科——毕月

来自意大利，驰名于欧洲和亚洲的独立策展人毕月带来的“泛学科”，将跨学科意式运用到设计中，致力于淡化普罗大众对于设计作为单一学科的固化想法，而强调设计系统中的人文意识、科学和工学，特别是在人们更加关注环境保护和可持续发展的今天，设计究竟为如何为健康和环保的生活起到作用，成为人们关注的话题，毕月的“泛学科”板块致力于向人们传播跨界、跨领域设计的新理念。

reMIX studio 临界工作室— 变化的景观（图片由工作室提供）

4、未来场——胡本立

著名英国设计师胡本立策展的“未来场”，表现得则是很多人都感兴趣的未来设计该如何进入我们生活的话题，科学发展到今天，互联网、多媒体、数字化、3D打印等技术的普及带来了新的产业发展的机遇，设计与新兴技术的跨界合作让人手边任何一种器具都能产生意想不到的功用性。同时，设计也被重塑了更多的可能性。

Marcus Beck & Simon Macro— 懒椅（图片由设计师提供）

三层维度

三层纬度，即为西岸主场馆核心展区、西岸周边小型场馆、及上海相关的设计中心、工作室、学校等等。以致力于最大范围，最多元化地展现国内外的设计风采，交流和促进设计思维，也为市民提供了更多种接触设计的机会，感受设计之“变”。特别值得一提的是：在第三层纬度上的展示上，展览增加了城市分展区的链接，纳入上海相关的设计场馆、设计院校、设计中心、艺术设计商场、美术馆商店、设计店铺、创意产业园、艺术设计区域、著名设计师工作室等，并最终编制一份“看设计—上海城市设计地图”。

三大特别展区

场馆中还有面向上海设计师的三大特别展区，由上海市教委，上海市文联组织的“学生艺术设计展”为本市学生搭建了一个交流艺术和设计的平台，甄选优秀设计作品和人才进行推荐和奖励，展示上海学校艺术教育的成果；项目策展人刘毅集结了由国内设计界著名专家推荐的“上海设计奖”候选作品与上海创意工作者协会会员作品，包含了平面海报、插画、产品、家具等设计类型以及新媒体等形式构成；主展区内外三个特别展也让人惊艳不已：唐婉玲策展的“英国零碳建筑—停车场上的白领公寓”、Marcelo Leslabay策展的（西班牙）“重新设计—全新的工作模式”、 Erich Brechbühl和Noël Leu策展的“瑞士平面设计”三个板块。

设计加油站

“设计加油站”独立分布在场馆各个空间中，包括创客车间、非遗工坊、设计休息、程序共享、体验黑暗、造字现场、机械崇拜、设计商店、玻璃内雕、设计影院、设计咖啡等各种有趣的能够和游客互动的微型空间，以对设计生产与设计服务两个层面的关注来联动整体展场，使整个观展体验更具趣味性。

除了实体场馆，“2016上海艺术设计展”也将在2个多月内举办多场形式丰富的活动，包括各类设计论坛/讲座、设计评奖、中小学生冬令营、品牌活动周、电影放映周、无土栽培体验周、创意集市、品牌活动周、设计工作坊和设计寻访活动，让公众全方位地参与进本届艺术设计展中，将让本次展览不但专业化，也更加通俗化。

上海艺术设计展策展人简介：

1、总策展人: 丁乙

1962年4月生于上海，先后毕业于上海工艺美术学校，上海大学美术学院。现任上海双年展艺术委员会委员，上海艺术设计展艺术委员会委员，中华艺术宫学术委员会委员，上海当代艺术博物馆学术委员会委员，中国美术家协会实验艺术委员会委员，上海市创意设计工作者协会副主席，上海视觉艺术学院教授，《芭莎艺术》杂志荣誉艺术顾问，《创意设计源》杂志编委。自1989年以来受邀参加了三十多个国家博物馆、美术馆、画廊近两百个艺术展览。其中包括；意大利“45 届威尼斯双年展”，澳大利亚昆士兰“首届亚太地区艺术三年展”，澳大利亚“悉尼双年展”，葡萄牙“首届玛亚双年展”，上海美术馆“首届双年展”，“第六届双年展”，广东美术馆“首届艺术三年展”，日本“首届横滨艺术三年展”等等。

2、策展人：卜冰

1973年10月生于扬州，现任集合设计主持设计师，先后于清华大学建筑系和美国耶鲁大学获得建筑学学士与硕士学位， 2003年创立集合设计。主要设计作品包括南京红枫科技园，宁波五龙潭山庄，上海朱家角西镇城市设计，以及先后在北京、台中、华盛顿展出的云屋艺术装置。曾参展成都双年展（2011）、“复感-动观”海峡两岸当代艺术展（2011）、上海双年展（2002）、深圳香港城市建筑双城双年展（2007）、和在布鲁塞尔CIVA举行的“建筑乌托邦”群展（2008）。策展经历包括上海“土木回家”展（2002），柏林AEDES建筑论坛“宁波一个中国城市的推陈出新”展（2003）、北京BCA“不自然”展（2009）、上海PSA“蜃景”展（2013）。多次担任美国耶鲁大学，华盛顿大学，南加州大学，同济大学，上海交通大学等国内外学校的毕业答辩评委与客座教授，主要著作包括发表于《时代建筑》杂志2007年的《信息时代的新地理模式》与2011年的《中国城市的图像速生》等。

3、策展人：冯峰

1967年出生于中国东北黑龙江省哈尔滨。1991年毕业于广州美术学院。生活工作于广州。现任广州美术学院教授，硕士研究生导师，实验艺术系主任；中国美术家协会实验艺术艺委会委员，澳门特区创意文化产业中心顾问，深圳华美术馆执行馆长。作为中国当代艺术的中坚力量及中国南方重要的艺术家，冯峰多年来从事艺术教育以及当代艺术、设计、建筑、公共艺术等多个领域的跨界艺术创作。艺术作品曾在中国、美国、英国、法国、意大利、德国、挪威、丹麦、日本及澳大利亚等多个国家展出，并在巴黎、北京、广州、深圳、香港、上海等地举办个人艺术展览。西安大明宫国家遗址公园标识性公共艺术——“时间中的宫殿”设计者（与澳大利亚IAPA合作）。作品被录入《新中国美术60年》、《越界：中国先锋艺术1978-2008》、《中国当代艺术史：1978—1999》。多次参加国内外重要的艺术或设计展览。

4、策展人：Beatrice Leanza 毕月（意大利）

独立策展人、艺术评论家及创意总监。自2013年起担任北京国际设计周创意总监，并兼任英国曼彻斯特中国当代艺术中心副馆长。 毕月在意大利威尼斯东方大学获得亚洲研究专业文学硕士学位，专攻亚洲艺术史，硕士论文研究方向为中国现代艺术，自2002年起在京从事独立策展人和艺术评论家工作。毕月曾于2002年至2005年底担任北京CAAW艺术文献仓库总经理及策展人，为京城提供了一处具有历史维度的艺术空间，并随后筹建了创意及研究实践工作室BAO Atelier。该工作室是一个设在中国的独特智库，致力于促成视觉、设计、建筑等艺术的交流，并活跃于欧洲及亚洲。与此同时，毕月也与2006至 2007年在北京作为合伙人创办了“边界线”移动影像艺术节(Borderline Moving Images)。

5、胡本立Ben Hughes（英国）

胡本立 (Ben Hughes)，英国工业设计师，中央美院设计学院教授。客户包括Tesco , Virgin , HMV, Microsoft , Nokia , BenQ, Acer, Herman Miller，Unilever, GSK, Orange, LG and Samsung等。1999－2011年间，Ben担任伦敦圣马丁设计学院工业设计系硕士课程总监及系主任的工作。在此期间，Ben指导的学生／团队作品获得的奖项包括RSA, D+AD, Red Dot, IF等业界最高殊荣。Ben的个人/团队作品以及策展内容曾展览于米兰设计周 ，伦敦设计周 , 纽约设计周, 北京国际设计周。Ben策展的北京设计周分别是2014年的“草场地共同体”以及2015年位于太古x远洋地产集团颐堤港展区的“缤纷设计”Designed to Delight。

Ben同时也从事设计评论写作，文章出现在Phaidon Design Classics 20世纪设计经典系列，Blue Print建筑杂志, Wallpaper，Cent, New Design, 英国金融时报FT。