香港苏富比呈献两场当代水墨艺术展览

徐世琪《Areca catechu》2011年作

只展不售的「七十後：新水墨──怡情齋收藏展」囊括16位出生于1970年后的中国和香港艺术家作品，可谓香港首个同类型当代中国水墨收藏展，参展画家包括来自中国内地的郝量、彭薇、杨泳梁，以及来自香港的管伟邦、黄琮瑜及梁嘉贤等，为观者带来探索年轻艺术家作品之良机。同期举行的「一墨相承──香港艺术家十二人展」（展售会）则呈献逾20件来自12位香港艺术家之画作、装置艺术及雕塑作品，包括徐世琪、李展辉、郭瑛及韦邦雨等，演绎香港艺术家对新水墨的思维，并透过水墨精神去回应现今世界急速的变化。

苏富比亚洲区主席黄林诗韵表示：「我们很荣幸于『香港苏富比艺术空间』呈献『七十后：新水墨──怡情斋收藏展』，作为苏富比踏入亚洲40周年庆祝活动之一。近年，亚洲以至国际对水墨艺术的兴趣渐趋浓厚，继纽约苏富比3月推出『SHUIMO水墨』展售会，呈献第一代突破水墨传统的当代名家作品后，是次展览则让大家有机会了解仍未被完全发掘的新一代青年水墨艺术家之创作，探究当今艺术界现况。我们衷心感谢怡情斋主人庞俊怡提供其雅藏之部份精点作品，使此展得有所成。俊怡乃我们多年好友，收藏及推广当代水墨艺术不遗余力，苏富比得略尽绵力，与有荣焉。」

怡情斋主人庞俊怡表示：「怡情斋当代中国水墨作品收藏，始自1990年代之初，见证中国水墨画坛风起云涌逾廿载。这次展览中之年轻画家凭着对水墨创作的热情，力图用自己的艺术语言和工具，捕捉水墨美学的神髓，更将其自传统的框架中释放，处处展现水墨传统生生不息的进化及演变。是次『七十后：新水墨──怡情斋收藏展』，承蒙苏富比倾力襄助，日以继夜，乃得有成。诚盼藉此特展，广结墨缘，与各方好友，分享墨趣！」

「香港苏富比艺术空间」策划总监李安琪表示：「我们很荣幸能呈献两个当代水墨艺术展览作为『香港苏富比艺术空间』2013年展览活动之一。『七十后：新水墨──怡情斋收藏展』展出多位生于1970年后之年轻艺术家作品，透过传统水墨探索当代艺术视觉景观，并阐释他们独特的当代视野。另一方面，同期举行的『一墨相承──香港艺术家十二人展』（展售会）则将呈献逾12位香港艺术家之作品，透过水墨之韵演绎香港的神髓。水墨传统渊博久远且不断演化，连系着过去、现在与将来，以此作为苏富比扎根亚洲40周年庆祝活动之一，意义尤深，乃最适合不过。」

时间：6月7至28日

地点：太古广场一座五楼「香港苏富比艺术空间」

黄琮瑜《幻景图3》2009年作

「七十后：新水墨──怡情斋收藏展」

怡情斋自1990年代初起收藏当代中国水墨艺术，见证了过去20年多姿多彩之演变。「七十后：新水墨──怡情斋收藏展」可谓香港首个同类型当代中国水墨收藏展，为观者带来探索新水墨世代之良机。本展览囊括16位出生于70年代、来自中国内地和香港年轻艺术家的作品，他们是当代水墨艺术早期于50及60年代破茧而出之后的新生代。他们参展画家包括来自中国内地的蔡谨蔚、郝量、林国成、彭剑、彭薇、肖旭、杨泳梁、曾国庆，以及来自香港的卓家慧、管伟邦、罗玉梅、梁嘉贤、石家豪、韦邦雨、黄琮瑜、黄绮琪；他们以自己的艺术语彚和工具，演绎水墨艺术的神髓。水墨在这些作品中不仅是创作媒材，更是灵感来源和与过去沟通的渠道，呈现出水墨传统不断演变的面貌。

「一墨相承──香港艺术家十二人展」

香港苏富比将于「七十后：新水墨──怡情斋收藏展」（详见第3页）举行期间，同步展售逾20件来自12位香港艺术家于过去10年创作之作品，包括郭瑛、管伟邦、邝咏君、韦邦雨、黄绮琪、梁嘉贤、黄琮瑜、李展辉、蔡钰娟、张惠文、徐世琪及郑哈雷，透过水墨之韵演绎变幻不断的城市景观，展示香港的集体回忆与身份认同。水墨传统在这些作品中突破媒材的界限，化身画作、摄影、装置艺术、雕塑以至数码媒体艺术，在在体现其对当代香港艺术带来丰富多样之影响。

杨泳梁《人造仙境#1》2010年作

关于水墨艺术

水墨美学长久以来被视为华人文化、身份的象征，承载着中国哲学和文人情怀，博大精深，更是版画、书法和绘画等所有古典艺术形态的基石。这渊博久远的水墨传统不断演化，连系着过去、现在与将来，更启发了一代又一代的艺术家，洐生出不少以现代媒介如圆珠笔、喷墨、录像，以至用装置形式创作之「水墨」作品。1950至1960年代，现代水墨大师如林风眠（1900－1991）、吕寿琨（1919－1975年）、刘国松（生于1936年）及王无邪（生于1936年）等开创先河，打开深锁长闭的传统之门，得使一整代充满勇气及信心的艺术家，能致力发掘新水墨艺术的无尽可能，时至今日创造出不少反映现代城市生活的精彩作品。