迈克·威尔比夫妇古董珠宝 呈现出了一部简单清晰的珠宝史

　　从上至下： 1. 手镯（19世纪早期）；2. 绿松石蛇形手镯（1850年）；3. 树形胸针（19世纪中期）

　　文艺复兴时期的珠宝首饰最精美的范例要数伦敦维多利亚和阿伯特博物馆里的“Canning Jewel”。这是一件16世纪后期的意大利项坠，与迈克·威尔比所收藏的那件狮子吊坠设计风格相似。“Canning Jewel”全长不足7厘米，表现的是一条人鱼。一块硕大的巴洛克珍珠完美无缺地表现了人鱼的躯干；人鱼的头部是用黄金制成，白色珐琅涂在脸部，络腮胡子和头发是裸露的黄金；人鱼的胳膊也涂上了白色的珐琅，其中一只手腕上还戴有手镯；人鱼的尾巴用了好几种颜色的珐琅，还有宝石镶嵌其中；人鱼的左手举着一块透雕细工制成、用珐琅和宝石修饰的盾牌；人鱼的右手握着一把土耳其短弯刀。就像同类型的其他巴洛克珍珠，以保持整件作品的平衡。“Canning Jewel”表现出的是惊人的大胆和放肆。

　古董珠宝依时代有几个重要时期，19世纪80年代法国拿破仑三世时期，也称为英国维多利亚时期后期。这个时代由于强国扩张领土，对于异国文化的吸收也影响了珠宝设计，珠宝风格除了保留浪漫氛围，也涵盖多元文化，诸如新文艺复兴风格、自然主义风格、希腊风格、埃及风格、伊特鲁里亚风格、亚述风格、印度风格、吉卜赛风格等。在迈克·威尔比的收藏中，这个时期不同风格的珠宝藏品一一涵盖。一对由钻石、红宝石制成的耳环，便带有浓郁的格鲁吉亚风格（1714～1830年，流行以自然元素，绿色、紫色的宝石来设计珠宝，称为格鲁吉亚时期）。

　　古董珠宝另外三个重要时期分别是：1900年开始的法国新艺术时期，此时是自然主义盛行的年代，珠宝作品着重在表面装饰镶工，也使用许多植物的藤蔓与曲线营造珠宝华丽的线条；1910年开始的法国花冠花环时期，也称为英国爱德华时期，这个时期的珠宝融入繁复蕾丝缇边风格，展现宫廷式的华丽细致；1925年开始的装饰艺术时期，这个时期的作品在古董珠宝当中占有极高比例，流行时期也较长。

　　苏富比高级珠宝专家亚历山大·劳罗德在拍卖结束后说：“今天现场、电话委托以及网络竞标几乎疯狂，最后的成交结果是向迈克·威尔比和他非凡的收藏品致敬。”

　　黄金、绿松石、珐琅、钻石胸针/吊坠

　　古斯塔夫·罗杰·山德士，约1900年

　　乳浊珐琅上雕饰着一株莲花，被睡莲和两只蜻蜓所围绕，蜻蜓的翅膀采用了珐琅镂空工艺，水滴状的绿松石和圆形单瓣钻显得熠熠生辉。这枚可拆卸的胸针配件，古斯塔夫·罗杰·山德士签署，法国检测标记。

　　1891年，古斯塔夫·罗杰·山德士继承了他父亲在巴黎的珠宝生意。他起步于巴黎皇家花园，后搬至皇家路并保留了原来的店址。他接纳“新艺术”理念并设计出具有新风格的珠宝，同时，与埃米尔·加勒合作生产出大量玻璃制品。1900年的巴黎国际展览会中，他既是参展人也是评审委员之一。