UCCA Lab“抽离（Detachment）”音画交互体验空间第二期项目开启，探寻理想之地的乐园

2021年12月10日，中国上海

UCCA Lab“抽离（Detachment）”音画交互体验空间于2021年11月26日至2022年1月16日期间，开启第二期合作项目，邀请新媒体与数字艺术家柳迪与空间常驻乐队mandarin乐队合作，旨在打造沉浸式音画交互体验艺术音乐项目。

图：“抽离（Detachment）”音画交互体验空间外景

mandarin乐队试图逃离都市的纷扰，音乐即成为最便捷的工具。他们的创作多集中于午夜时分，当万物趋于寂静，只剩下节奏还有音律，此时此景，意识仿佛脱离自身的躯体，既与都市空间，又与当下的时间抽离，在这种模糊不定的时空里，过去与未来、感性与理性的边界似乎被打破。无论站在现在回首过去，还是立足未来回望现在，这些遗落的媒介碎片作为都市记忆的残骸，见证了大众文化的过去式，也等待着被赋予广阔可能的将来时。

“抽离（Detachment）”音画交互体验空间第二期合作项目灵感来源于mandarin乐队的《摇篮曲Cradle Song》中所描绘的理想之地——乐园(Elysium)。科技的快速发展更迭改善了生活条件，提升了生活质量。在钢筋水泥森林里，住客们生活水准屡创新高，他们开始习惯于构建并无限接近那座“乐园”(Elysium)。在古希腊宗教和哲学传统中，elysium意为“回归安静”或“纯净的乐土”。在荷马的《奥德赛》里，elysium被描述为一个乐园。

图：“抽离（detachment）”音画交互体验空间展览现场

艺术家柳迪的作品《Room》以自然元素为特征，关注自艺术家学生时代起长期探索的主题——自然界和人类社会之间的冲突，这与《摇篮曲Cradle Song》这首歌所揭示的“自然丛林”与“钢筋丛林”的并置相契合。究竟哪种才是真正的“乐园”(Elysium)？根据希腊神话和荷马史诗所指涉的应为前者，但科技发展和文明进程所预示的是后者。同时，古典、自然、宗教、摩登、赛博朋克等风格的场景在《Room》中不断切换，作品中建筑所蕴含的主体概念被抽离，建筑本身被作为主角呈现出来。建筑中的人类、动物、神像、科技，与建筑本身融为一体，room代表着理想之地，就像潜行者（来自电影《Stalker》）中的神秘房间，它能满足人们潜意识里最深层的意愿和欲望，与mandarin乐队所描绘的“乐园”(Elysium)相呼应。观众可以在作品的特定位置操控三件互动装置（推杆、转盘、按钮）参与其中，实现混响、延迟、失真等音效。观众在观看影像作品的同时，对声音做出同步处理，创造持续进化的感官体验。

图：“抽离（Detachment）”音画交互体验空间展览现场

此外，艺术家柳迪呈现此前为PORTS宝姿60周年品牌回顾展特别创作的作品《PORTS元宇宙》。

为庆祝品牌成立60周年，PORTS宝姿邀请两位来自中央圣马丁艺术与设计学院的优秀设计师、“PORTS 1961服装设计硕士奖学金”获得者——时尚设计师郭怡茵和Amir Khorasany共同合作。此作品以两位设计师的设计手稿为起点，将未来想象与时尚能量融入空间之中，打造出一台扣人心弦的虚拟秀场。该作品设想了一个PORTS元宇宙（PORTS Metaverse），探索平行且独立于现实世界的虚拟空间，构建一个与传统物理世界平行的全息数字世界，为观众展现一个可以徜徉其中的“时尚乐园”。设计师郭怡茵向内探索，以服装设计致敬两位时代杰出女性：第一位独自飞越大西洋的女性飞行员Amelia Earhart与一生致力于大猩猩研究的动物学家Jane Goodall。Khorasany的设计向外延展，寻找科技与物质的有机结合。两个迥然不同的视角碰撞并融合，在“港口”、“沙漠”、“城市”等不同时空中穿梭，观者可以充分感受到艺术家对自然、科技与人文的深入探索。《PORTS元宇宙》通过灯光、投影、CG视效等新媒介手段打造了一个天马行空、充满科幻色彩的“乐园”，如梦似幻，带领观者开启对未来时尚的无限想象，体验平行世界所产生的全新感知。

图：“抽离（Detachment）”音画交互体验空间展览现场

此次柳迪的两件影像装置作品配合mandarin乐队根据场域改编的原创曲目《摇篮曲Cradle Song》，串联起艺术、空间、声音三者的互文关系，试图探讨人类在面对自然与科技中的思考与抉择。我们一直在寻找人类与自然、文化科技发展的平衡点，冗杂的资讯逐步开始蚕食“原始”生活，未来的回声也不断照进当今现实。与当下这个已经存在、建立的世界抽离，通过自然本真的感官体验触发“原始”情绪，在无念之间短暂逃离现代社会编织的压力网络，回归自由的精神旷野，奔向理想之地的乐园。

UCCA商店还携手mandarin乐队特别推出第二波联名产品——“UCCA × mandarin回声系列”，包括潮酷休闲风的联名款夜光卫衣以及兼具实用性与装饰性的夜光手提斜挎包。“回声”一词取自mandarin乐队的歌曲《Echo》，表达联名产品科技感与未来感的内核，让观众更深入地体验“抽离（Detachment）”空间与音乐、艺术、文化的交融。

“抽离（Detachment）”音画交互体验空间于2021年9月30日在上海前滩太古里正式揭幕，2021年10月1日至2022年1月16日期间对公众开放。空间联手多位新媒体及数字艺术家、音乐人与mandarin乐队一起围绕每期不同主题进行创作。使观众从都市的喧嚣中超脱出来，探寻游走于真实与虚拟生活间隙的迷思，关注过去与未来虚焦下的主观感受。调动观众的感官和情绪，放大真我，回归自己。

关于“抽离（Detachment）”

“抽离（Detachment）”是由UCCA集团旗下UCCA Lab策划主办的音画交互体验空间，邀请mandarin乐队担任驻留乐队，并委任多位新媒体及数字艺术家、音乐人参与共创。本次项目由PORTS宝姿荣誉支持，活络为此次空间设计的合作伙伴，翰宙文化担任联合出品。此外，感谢上海前滩太古里提供场地支持，小红书提供社区内容平台支持。

关于mandarin乐队

mandarin乐队于2019年3月在上海成立，由安雨(鼓手、打击乐器)、Chace(主唱、键盘、吉他)和肖骏(吉他、合成器)这三名在各自领域内顶尖的乐手组成。mandarin乐队扎根于另类摇滚(Alternative Rock)、实验电子(Experimental Electronic)、舞曲(Dance)风格。作为新一代年轻音乐人中的代表人物，他们并不满足于固有的陈规和界定，如今正在音乐的道路上，不断探索着以“普通人”为名的广阔可能性。

关于艺术家柳迪

柳迪，毕业于中央美术学院。新媒体与数字艺术家，IC-United数字艺术工作室联合创始人。作品包括摄影、影像与数字艺术等多种类型。2010年，凭借“动物规则”(Animal Regulation)系列获得由Lacoste品牌颁发的“Lacoste Elysée奖”。柳迪的作品被瑞士爱丽舍摄影博物馆、澳大利亚白兔美术馆等艺术机构收藏。

关于PORTS宝姿

作为国际高端时尚集团，PORTS宝姿拥有4个独具特色的品牌—PORTS 1961，Ports International，PortsPURE和PORTS V。深受每一段旅程的启发，PORTS宝姿的设计旨在激发每一位热爱时尚的“漫游者”的灵感，与他们一起穿越不同边界，满足表达个性与自我实现的诉求和渴望。始于1961年，以精致剪裁和优雅设计而闻名，PORTS宝姿为新一代职场精英女性打造精致优雅的摩登时装作品。PORTS宝姿的设计秉持传统悠久的经典廓形，传递着环球精神，将来自世界各地的丰富材质，色彩和纹理巧妙结合，通过PORTS宝姿标志性剪裁和高级定制，精彩演绎优雅风情与精致理念，彰显经典隽永的品质。

关于小红书

小红书的使命是分享和发现世界的精彩（Inspire Lives），是深受年轻人喜爱的生活方式平台和消费决策入口，具有制造流行和热点的能力。在小红书，用户通过短视频、图文等形式标记生活的点滴。社区每天产生 80 亿次的笔记曝光，内容覆盖潮流、音乐、时尚、美?、旅行、影视、健身、学习等各个生活方式领域。

关于UCCA Lab

UCCA Lab是UCCA集团旗下探索艺术多元合作可能性的当代文化平台。UCCA集团以UCCA尤伦斯当代艺术中心为核心主体，致力于通过当代艺术，推动中国更深入地参与到全球对话之中。UCCA Lab专注探索和扩展艺术的多元合作，携手各领域杰出品牌，呈现与品牌精神契合的文化推广、艺术展览项目等特别活动，将当代文化与艺术的魅力传递给更广泛的人群。

关于UCCA 商店

UCCA 商店（UCCA Store）秉承“艺术融入生活”理念，甄选最具特色、新颖潮流的艺术产品，令艺术成为大众触手可及的亲身体验。UCCA商店长期与深具试验精神的艺术家和设计品牌合作，提供独一无二的原创产品。UCCA商店致力于践行自身品牌理念，让每个人可以“做生活中的藏家”。

关于活络

活络是一家跨学科空间设计事务所，致力于为城市空间注入活力。我们关注社会问题和当代文化，优先考虑那些从内容到形式都需要量身定制的城市空间项目。活络的创始人是设计师与策展人，团队由多样化学科背景的成员组成，我们的工作方法从针对特定空间的故事及其使用人群行为的研究开始，主张设计成果没有固定的形式或风格。活络的创意实践为空间、地点、活动、建筑等设计项目提供区别于传统空间实践的新思考。