致敬玛丽黛佳“戏游”艺术展背后的英雄

     史上最费胶卷的展

　　在玛丽黛佳“戏游”艺术展结束之后，曾有人说“这是史上最费胶卷的展览”。

　　每一处都是最佳背景，让人无法舍弃，只好不停的拍拍拍;每一处都有惊喜，急于找人分享，所以只能一直刷屏朋友圈，据说很多人都贡献了自己的第一次大规模刷屏。

　　但是，今天我们不回顾现场盛况，而是将镜头调转至幕后，说说艺术展背后的故事和背后那群“英雄”。

　　100多人，180天的全力以赴

　　办一场艺术展有多难?2小时的戏游，是100多人筹备了180多天的结果。

　　玛丽黛佳不想重复别人做过的，“通往艺术的道路有很多条，我要走最有深度的那一条”，创始人崔晓红女士说。所以玛丽黛佳集结了全世界的艺术家，横跨音乐、舞蹈、新媒体、戏剧、空间艺术等领域，做了首个浸没式体验剧——戏游。

　　这是从未有过的尝试，也就意味着前所未有的挑战。

　　将众多的艺术形式糅合，创新出一个新的、完整又合乎情理的艺术，本身几乎就是一种不可能，而这背后又是一个庞大的团队。几十个不同艺术团队在一起工作，其庞大和复杂程度可想而知。

　　用身体讲故事的舞者

　　相信大家对这次的舞蹈也印象深刻。“瞬间”在光影中缓缓流淌，给人宁静的力量，而“脸阵”铿锵的节奏，神秘而具有仪式感……

　　演员是玛丽黛佳从北京当代芭蕾舞团、北京歌剧舞剧院请来的专业舞蹈演员。舞蹈对于他们来说再熟悉不过，唯一不同的是，这一次他们要用舞蹈去讲一个故事。

　　身体是载体、每一个动作、旋转是语言，他们要经过一遍遍的练习，直到将故事讲的更生动。

　　开展的三天，对于演员的体力也是一种考验。芭蕾很美，那是指尖折断的美妙平衡。每天八场的演出是连续的，他们可能连喝水的时间都没有，而更难的是，重复性表演对于演员意志的消耗。

　　重复，可以让演员动作的精确度递增，但是激情却是递减，大概是对舞蹈深入骨髓的热爱，才能让他们忍受疼痛、情绪饱满，让他们的舞蹈满含感染力。

　　彩妆也能玩转黑科技

　　如果不是玛丽黛佳这场艺术展，大概没有人会觉得黑科技会和彩妆有什么联系。

　　“双生花”将face mapping和tracking的黑科技和妆容结合在一起，把所有人带进了一个充满变化、绚丽神奇的世界。

　　只要一点点的震动就会影响画面捕捉的准确性，“实时”的面部捕捉和跟踪这种表演形式在国内几乎没有成功案例可循，所以一开始很多人建议做静态的3D投影。但是玛丽黛佳从来就不是一个安分的品牌，越难的东西越能激起我们尝试的心。

　　还好玛丽黛佳没有放弃，才让我们最终可以欣赏到双生花的表演。除了攻克技术难题，还有音乐和动作的配合，两个演员之间的配合，而这些，除了“练”别无他法。

　　为了呈现出来的效果更好，即使是艺术展期间，玛丽黛佳的新媒体团队还在根据现场的情况，不断的调整表演。因为任何一点的差错，都可能让整个表演功亏一篑。

　　除此之外，还有化妆团队、造型团队、搭建执行团队、策展团队、艺术家们、模特们……

　　他们每个人在戏游中，都投入了自己最大的激情和坚持，轻伤不下火线，有的人甚至骨折了也不放弃，才能成就这样一场难忘!