《瑞丽》时代已逝 “消费时尚”主导权回归大众

　   渠道此消彼长，而内容始终在那里，静待发掘，对于如今互联网 + 背景下的行业格局来说，不外如是，时尚行业自然也是如此。

　　前不久，陪伴过很多少女青春的时尚刊物《瑞丽时尚先锋》宣告将离开，触到了很多人怀念的痛点，他们从那里得到了最初的时尚启蒙，学习模特的穿着，追随时尚编辑的搭配美学，在学习和模仿中形成自己的时尚观并在现实中不同程度地付诸实践。

　　可以说，在当时或者再早期的时尚格局下，话语权是掌握在极少数人手中的。金字塔尖的设计师、摄像师、模特和时尚编辑们把握着时尚这个议程设置的出口，大众所要做的则是习得与跟随。因而在互联网时代之前，时尚潮流是一种相对单一化、精英化的趋势。而随着行业的互联网 +，时尚的决定权正悄然发生着变化。

　　时尚 “ 互联网+ ” 背后是时尚主导权的转变

　　互联网的宽渠道、重交互，决定了如今时代的人们，对于资讯的获取能力超过了以往任何时候。只要你有好奇心、求知欲，就很难有你不能从互联网上获取的信息，时尚信息也不例外，更何况，如今人们对于美的追求已臻极致。

　　人人都可以成为时尚的缔造者，所谓的”街拍“就是其中的一种体现，这些穿搭达人们摆脱了人们对于 T 台模特夸张装扮的刻板印象，为普通人在生活中的穿着给出了一套相对实用的指南。这其中的一些人，在完成了最初的粉丝积累后，成为了后来所谓的“时尚博主”，拥有自己的一票粉丝，并逐渐开始在时尚圈中也拥有了话语权。

　　还有一些人则以评论见长，他们熟知每个大牌每一季的服装设计，拥有自己的一套审美体系，依靠自己特色化的语言风格，对于明星们穿着的品评头头是道。比如国内较为知名的时尚博主gogoboi，他对于时尚的评论风格偏向“毒舌”，并因此拥有大批拥趸，微博粉丝数量 483 万，影响力波及范围之广事实上超越了很多时尚媒体。

　　伴随着大牌、时尚媒体、时尚博主等的轮番洗礼，大众的时尚意识潜移默化地发生着变化，并在此基础上延伸出更加多元化的时尚潮流，人们“消费时尚”的选择变得越来越多。无论哪一个时尚缔造者都或主动或被动加入到对“粉丝”的争夺战中。

　　其中，传统时尚媒体也在尝试摆脱曾经的渠道限制，利用互联网的优势更广泛地传递优质内容的价值。如《时尚芭莎》这样的老牌时尚媒体，如今在每月杂志刊物之外，将更多日常内容放在了微信公众号上运营，每天更新保证了它的存在感不再仅限于每月一次，而是让时尚无时无刻不在你身边。而受众对于优质内容始终是买账的，《时尚芭莎》微信公众号上很多文章阅读量动辄达到十万+即为佐证。

　　随着人们在消费时尚过程中对视像化感知的进一步需求，近年来，视频网站作为粉丝争夺战中的一员也开始受到行业越来越多的关注。而十年前，商业视频网站还处在原始竞争阶段时，对时尚行业来说，视频网站还只是内容的搬运工。比如早期大众广泛熟知的时尚节目《美丽俏佳人》一类，就是由电视台生产再卖到视频网站的。到后来，人人都盯着热门 IP，也因此造成了像“维秘秀”这样的热门时尚节目的版权遭遇争抢的现实。但随着版权烧钱大战愈演愈烈，各视频网站也开始逐渐深化各自的内容自制战略，从内容源头上构建差异化竞争壁垒。如优酷土豆联手韩国电视台制作时尚综艺节目《中国时尚王》，爱奇艺联合时尚权威布局的多个时尚节目，包括与中国时尚界领军人物瘦马共同制作的周播自制节目《时尚江湖》，超模刘雯的私人视频分享节目《纹理》，还有热播的纯网自制时尚互动真人秀《爱上超模》。

　　尤其近几年BAT纷纷涉足视频行业，行业市场格局愈发成熟。在得到更为充裕的发展资金支持下，视频网站在时尚内容自制方面的实力更加凸显。

　　就拿《爱上超模》来说，随着两季节目的热播，这档节目成功为爱奇艺吸引来大量的年轻时尚热爱者，而且在社交平台上引发海量有关时尚潮流、模特、穿搭指南等话题的讨论。据爱奇艺公开数据显示，《爱上超模》第一季播出12期就收获了近3亿播放量和约6亿社交媒体话题阅读量。目前，第二季播出刚过半，播放量已逼近1亿。

　　一方面，素人和时尚的搭配本就是一个令人耳目一心的亮点，时尚从高高在上的神坛上走下，与素人、普通人发生了实实在在的关系;另一方面，真人秀的节目形式，让时尚不再只存在于 T 台上留下的绚丽图片中，而是将时尚生产的整个过程展现在观众面前，赋予时尚以情绪，并最终把选择权交到观众手中。再加上国际化的制作团队和制作水准都令这档节目成为可与其他时尚内容一争高下的优质内容IP。

　　毋庸置疑，竞争往往意味着决策权的重新洗牌。但在如今互联网 + 下的多元化竞争格局中，很难说有哪个媒介获得了绝对的话语权。在同为高品质内容基础上，平台特性很大程度上决定其用户粘性。视频网站显然相对传统电视节目多了一层交互性。举个最简单的例子，如果《爱上超模》是一档电视节目，受众的讨论很可能被限制在沙发上共坐的朋友之间，在微博上的交流或者吐槽肯定也有一定的延时，而在爱奇艺的视频平台上，所有的交流都是即时的、交互的，你可以在任何你想发表观点的档口让弹幕飘过，和你的小伙伴们获得实时的互动。时尚信息的传递从静态到动态的演进过程中变得更“接地气”。

　　谁俘获了用户谁就拥有更大的商业价值

　　无论服饰穿搭、妆发潮流还是拍摄技巧、秀场PK等等，时尚在为人们提供某种娱乐消遣同时，有着不可被忽略的消费属性，传递美的价值和观念背后是对消费的驱动。

　　因此，对时尚用户的争夺实际上是对商业价值的争夺。时尚领域是一个品牌高度集中化的领域，因此竞争也异常激烈，时尚信息的质量以及传递效率都决定着是否能吸引到更多感兴趣的用户。而一旦有了稳固的追随者和消费群，就意味着巨大商业价值的转化。拿时尚微信公众号来说，据传“石榴婆报告”估值可以到 6000 万，从博客、个人主页继而转战做公众号，虽然信息承载的平台在变，但石榴婆专注以高清大图和简单文字介绍形式搜罗欧美明星动态、娱乐八卦、街拍搭配、时尚趋势等资讯还是笼络到了一大波对时尚感兴趣的粉丝，且粉丝的高活跃度也塑造了其高影响力和商业价值。

　　这也就是为什么，曾经远在云端的时尚品牌如今也开始对各式互联网平台多加青睐。对时尚品牌来说，谁能够影响到更多目标人群，谁就能为其带来相对可预期的消费转化。

　　商业视频网站在经历残酷的市场洗牌后，不但培养了消费者的观看习惯，且以其视像化结合互联网的双重属性迎来了用户爆发式增长。据中国互联网信息中心(CNNIC)发布的《第36次中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2015年6月，中国网络视频用户规模达到4.61亿，其中，手机视频用户规模为3.54 亿，使用率占总体的78.6%。

　　用户的激增使得视频网站成为时尚品牌塑造其品牌影响力、进行消费转化的又一阵地。视频播放前的贴片广告早已闪现着美妆、美发、服饰等各类时尚品牌的身影。随着视频网站在自制内容和技术创新上的发力，贴片广告在视频网站的收入占比逐渐下降，替代出现的是品牌与自制节目更多元化的深入合作。

　　纯网综艺节目的火爆开始越来越吸引时尚品牌的关注。例如爱奇艺现象级纯网自制综艺《奇葩说》第一季就获得美特斯邦威高达5000万的冠名，创造了当时互联网综艺节目的最高冠名收入，“时尚时尚最时尚”的品牌口号通过节目的热播可谓深入互联网年轻用户群心中。

　　手机视频用户的规模化增长更是为视频网站吸引到了时下流行的时尚购物类移动应用的青睐。京东打造的时尚购物类APP“京东衣橱”去年5000万冠名《爱上超模》第一季，换回的是数亿级流量、6亿社交话题阅读，并凭借节目带来的时尚气息成功助推京东女装品牌打开市场。《爱上超模》第二季未开拍，明星衣橱APP就抢先夺得冠名权，据称冠名费用破亿。美特斯邦威全新时尚搭配购物APP“有范儿”更是接棒冠名《奇葩说》，再战90后市场。

　　节目内容的高品质、品牌呈现方式的高灵活性、植入形式的多样性和“接地气”都赋予节目更多的商业价值，比如《奇葩说》选手在辩论过程中都可以为品牌花式做广告，《爱上超模》中每个PK环节都可以通过选手着装鲜活地表现品牌特色。与此同时，视频网站“随看随买”这种将时尚消遣与购买需求直接搭接的技术无疑也是节目吸引品牌的利器。对时尚品牌来说，品牌认知和品牌形象的打造固然重要，但推动用户实现真正下单才是最期待的结果。

　　当然，各类内容和平台的竞争最大的受益者无疑是大众。一方面时尚潮流的传递和获取随着科技、产品发展变得更多元、更便捷，另一方面，渠道的多元化竞争又自然完成了一轮优胜劣汰，筛选出优质的产品呈现在大众面前。大众以更民主化的方式获取时尚并最终决定时尚，真正将“消费时尚”主导权握在自己手中。

     【文章来自自媒体：复兴门外2号】