唐亮：用互联网思维做艺术

我们最近一直做一个艺术项目叫“不是美术馆”，也算一个很好的实验，收获很多宝贵经验，正好和大家分享一下，这个项目就是把公共空间改造成美术馆，比如商场，胡同，菜市场等等。初衷也很简单就是觉得应该让艺术走出来，不单单只在固定的地方看到，在生活中也可以邂逅艺术。

开始做的很顺利，后来很多朋友说我们懂互动，有互联网思维。我其实也一知半解什么叫“互联网思维”，即使有也是碰巧吧。不过静下来总结后，加上用碎片时间阅读很多相关文章后总结一下，归结俩字就是“应变”。我看过一个例子可以解释这个现象“新窗口现象”

新窗口现象：

比如我们过海关排着长长的大队，突然隔壁窗口开了，谁在另一个窗口排在前面，往往就是原来队尾的人。

因为出现三种心理

第一种，原来队伍头前的人觉得自己本身就在前面了，优势明显，第二种，队尾本来就在最后没什么好失去的，直接冲到新窗口前面了。最倒霉的就是第三种，在原来队伍中间的，一下变成所有人里最后面的人。

其实我们就是原来在队尾的人。因为杀进来的晚看的清楚，机会也算多。所以一下从队尾冲到了另外一个领域的前面。

下面我们在讲讲“机会”，“实践”和 “生态”

首先是兴趣，这个不多说了。我们聊聊机会...

机会

我和刁勇（这个项目的初创人）觉得是政策上看见的。最近国家一直提“文化创意产业支持中国发展”，的确一个国家不能一直靠牺牲资源求发展，比如一个女孩的包，中国生产的贴了国外牌子就身价百倍，人工我们的，皮我们的，污染留我们这儿，但是这都是第二产业算工业，牌子是文创产业第三产业，其实就是溢价部分人家拿了。你还不能翻脸，所有人趋之若鹜。国家也看着根儿了，于是出了政策，定了方向。

但是对政策谁最敏感？那肯定是政策受益者，谁是政策受益者？起码上一批肯定是房地产开发商吧？所以地产开发商纷纷开始涉足这个领域，但是纯这个领域又不懂，怎么办？先打擦边球，然后慢慢补课，所以一夜之间，“文化地产”，“旅游地产”，“艺术地产”，各种园区应运而生，其实干的还是本行盖房子，提供空间，起码是个1000平米展厅，有的是特意盖的，有的就是售楼处改的。都上了这样那样的配套，但是，里面东西呢，放什么，谁运营。

市场苦苦寻找的300万件展品

于是我们认为的机会在这儿，这样的空间全国我们保守算了一下，全国661个市（2004年资料，按现在城镇化进度远不只这些城市）平均每个城市最少15个这样的空间，661x15＝9915个展厅，就这些展厅一年总不能一个展览吧，6个，俩月一个。每个展览50件展品。9915x6x50＝2，974,500件展品。300万件展品哪来的？中国活着的拿的出手的艺术家1万人就差不多了，一年一个人也就20件作品，我们算30件都高产，都在状态。那一年才30万件东西，才是需求的10分之1。再算做点其他内容古今中外作品，古董，汽车的，娱乐的。我们还是觉得起码需要100万件。

我们来描述一下这100万件展品，通俗易懂，和老百姓紧密相连，好运输，最重要市成本，不是所有地方都和北京，上海一样，今天来个方力钧，明天来个奈良美智。

实践

于是我们开始就把重点放在老百姓本身，找民间的，自发的，免费的。找来找去找到了一些人群，比如儿童人群，是每个家庭的中心，孩子的作品不分高低贵贱，国家领导人互赠儿童画也是正常的。因为孩子是国家的未来，是希望，没人否定，只有对，没有错。开始几个创办人自己花钱办了一些儿童展，自己搞效果不错，然后产品化，和商业空间合作和商场合作。

比如，2013年底给银泰集团做了一个（银泰百货和银泰城是全国第二大的百货集团），接触过程中发现，这个集团很有魄力，有精神，实干和我们一拍即合。他们的需求就主要在二三线城市商场的开业（一线城市从商业领域定义其实就4个，京，沪，深，广）。

这个展览在唐山，和我们猜想的也一样，成本有限，要接地气，要高效率，我们就用的儿童艺术展来做。效果就是家庭作为单位的黏度高，有传播，有印象。作品数量可以保证。可以促成再次访问。

说到这儿，我得做个声明，我们除了实验性的展览是自己出钱，自己做，其他的合作都是商业的收费的，因为我和刁勇在外面演讲很多，演讲时候例子都是讲实验性的例子，所以很多人都认为我们是自己掏费用做，公益的。“公益”这词儿我们一直不敢沾。我们做这事算出于理想和爱好，但是一直没觉得直接能帮助到谁，所以最多算自娱自乐，当时银泰还以为我们事免费的，负责领导大力支持，上下游说，最后我们还是给人家开了一张长长的账单，让当时支持我们的领导很是难做。这也算个经验吧，不要让人误会对你的定位。

我们就用这个项目讲讲“互联网思维”怎么实践， 就事刚才说的“应变”在哪 。

1,首先是在唐山这个展览作品的收集，我们作品是当地收集，很多人误会“互联网思维”就是用互联网做事，其实恰恰相反，我们是派人到当地面对面，在下线和各个幼儿园沟通的，因为只有当地的孩子作品才能吸引当地的家庭。

2，展览内容要可以持续，可循环，提高黏度，所以我们另一部分作品是现场再收集的。流程，如下图：

我们之前的所有的展览包括宣传都尽量做到“互动”，“点对点”，“定制”。

生态

下面我们讲讲，现在这个环境里我们怎么利用互联网思维的

1,我们怎么用互联网思维定位？

首先艺术领域是个近乎于封闭的领域，学术地位，体制内是非常重要的。 我觉得其实并不是坏事 ，我觉得是机会 ，机会是并没有太多竞争，就象刚才那个例子一样，我们是队尾。想变成队首特别简单，就是不和原来的大佬们排同一条队伍，开个新窗口，但是这个窗口不能远，就是隔壁的窗口，所以我们还叫“美术馆”保留美术馆的特征，还做艺术，做艺术品，但是又不是他们的艺术品。

2,我们怎么宣传？

用互联网思维最大的体系特点就是SNS体系 ，其实就是点对点的社交网络，我们点对点也是，但是我们并没有把宣传放到线上，我们是最大化了线下社交，我们利用给全中国最好的广告公司演讲来寻找客户，利用去大学演讲，象传教士一样让同学们帮我们传播，并争取到更多的志愿者，参与进来他们收获经历，我们收获更低的人力成本。

我们就在这样的生态环境里，适应着艺术领域的变化，寻找着中国梦...

结语：

说一个悲情的小故事 ，诺基亚在被微软收购的时候很多高管都眼含热泪说“其实我们没做错什么”。诺基亚的确是个好企业，但是我只想说，他们不是没做错什么，他们是因为什么都没做才被淘汰的...