宝格丽即兴喜剧系列三问表演绎古欧洲戏剧艺术

Commedia dell’Arte“即兴喜剧”三问表揉合高级复杂功能与精湛工艺，为作品注入全新生命，超越制表精神，忠实刻划诗意般的情怀。表款灵感汲取自意大利剧院传统文化，在各个面盘上重新诠释数种知名经典角色，包括Brighella、Pulcinella和Arlecchino ，分别点缀于面盘中央。

三问报时机制启动时，将赋予五枚镶嵌于细腻布景中的人偶生命力，在十六世纪意大利神殿的设计背景中活动自如。视场景而定，将有五到七枚活动式零件来启动人偶，组成完整的背景。Commedia dell’Arte 腕表将推出三种版本，每款限量八只腕表，均为独一无二的原创艺术杰作。

三问机制结合微雕彩绘与活动人偶

高超制表工艺演绎古欧洲戏剧艺术

目前仅有少数顶级制表品牌能自制报时腕表，而宝格丽正是其中之一，致力追求该领域的卓越技术。成功开发两锤、三锤与四锤报时机制后，宝格丽Commedia dell’Arte腕表选择采用大教堂音簧与两枚音锤作为三问表机制。独特的音簧较标准音簧来得长，以精制钢线环绕表壳内四周两次（传统仅环绕一次），产生更深邃的声音，使共鸣效果更强。

Commedia dell’Arte，18K 白金与 Magsonic® 合金材质表壳，直径 54 毫米m、厚度 16.36 毫米，18K 雕刻、镂刻且完全手工绘制面盘，细腻描绘十六世纪意大利经典建筑。跳时显示、以人偶自动机制的右臂在七点钟与十一点中之间显示逆跳分钟，BVL 618独家手上炼机械机芯，黑色夹板与环形雕刻底板，抛光音锤与指针装置，48 小时动力储存，大教堂音簧的三问报时机制以及五枚随着腕表报时律动的机器人偶，三组面盘设计，每款分别限量八只( 此为Brighella)。

Commedia dell’Arte，18K 白金与 Magsonic® 合金材质表壳，直径 54 毫米m、厚度 16.36 毫米，18K 雕刻、镂刻且完全手工绘制面盘，细腻描绘十六世纪意大利经典建筑。跳时显示、以人偶自动机制的右臂在七点钟与十一点中之间显示逆跳分钟，BVL 618独家手上炼机械机芯，黑色夹板与环形雕刻底板，抛光音锤与指针装置，48 小时动力储存，大教堂音簧的三问报时机制以及五枚随着腕表报时律动的机器人偶，三组面盘设计，每款分别限量八只( 此为Brighella)。

悠扬乐声赋予人偶灵魂

Commedia dell’Arte 腕表不仅拥有无与伦比的三问表机制，更将超凡制表工艺与动态人偶的音效完美结合，在三款不同的面盘上呈现栩栩如生的复杂场景。音簧机制以不同音调敲响小时、刻与分，每个时间会带动不同的人偶。三款 Commedia dell’Arte 腕表面盘的五大主要人偶Brighella、 Pulcinella、 Pantalone、 Columbine 与Arlecchino在逼真的舞台上以默认的时间顺序舞动姿态，歌颂旋律、玩奏乐器。

一旦报时响声，中央人偶Brighella、Arlecchino或Pulcinella 会先移动他的左臂，接着才换其他四只主角轮流以逆时针方向移动。包括双脚、手臂、胸膛、头部等，Commedia dell’Arte 腕表运用各种不同的活动零件为此场景增添丰富而充沛的活力，以精湛工艺打造现代自动机器人偶，背景搭配十六世纪的意大利宫殿，采用威尼斯、那不勒斯或波隆那的设计风格。

细腻繁复的机制与面盘

该款作品的报时机制显然相当复杂，而面盘上不同场景的精致度也不分轩轾。全新腕表以 18K 金打造，融合了微型绘画、雕刻与镂刻等多种艺术技巧。这三种诗情画意的场景描绘出威尼斯、那不勒斯以及波隆那三大城市，向自动机器人偶这项濒临失传的传统工艺致敬。为搭配活灵活现的人偶动态，特别选用全手工打造的 Calibre BVL 618 机芯作为其心脏。除了自动机器人偶外，也搭载大教堂音簧的三问报时机制，六点钟的地方则加上跳时显示。

匠心独具的机制蕴藏于 18K 白金与 Magsonic®合金材质打造的表壳中，使腕表达到最佳共鸣。报时滑簧则位于 10 点钟位置。三款不同版本腕表六点钟方向的表壳上分别会隽刻面盘中央的主角名称：Arlecchino、Pulcinella或Brighella。Commedia dell’Arte 腕表系列每款限量八只。

每只腕表将随附表盒，搭配腕表的人偶面具：Arlecchino、Pulcinella或Brighella。典藏皮革表盒是由意大利威尼斯工匠采用即兴喜剧 (Commedia dell’Arte) 年代的传统技法制作而成。三款编号 1 的腕表将包装于单独表盒中，内含三只面具。

繁复多层次的Commedia dell’Arte 腕表面盘

灵感来自即兴喜剧的各个面盘景致皆自成风景，在日内瓦的 Ateliers Vauche 巧手下呈现其繁复精巧的制作。首要步骤便是雕刻，需耐心遵循所有程序。以五倍大的场景模拟后，工匠需以 18K 金的实际零件勾勒面盘场景。浮雕、景深与大小的效果均以雕刻及错视画法达成。每只面盘共以四个层次依次组成，包括面盘中央的人偶、侧边贴花人偶、前景与背景。

人偶的动作需采用高难度的技术制作。让人偶活动的衔接关节被巧妙隐藏，如穿过人偶胸膛下移动的手臂。雕刻师使用 15 种不同工具来完成如此复杂的程序，包括人偶维妙维肖的神情刻划。同样地，动态人偶以精湛的技巧固定于面盘上，底部借由双脚或枢轴固定，而在此处的时针必须以悬空的方式呈现，不会与七点钟到十一点钟之间的面盘接触。

经过耐心与精细的雕刻工序后，接着由微型绘画家负责接手，完成鬼斧神工的艺术场景与完整的艺术杰作。整个场景需花费三至五周完成，采用各种基本色调绘制。除了微型零件打造的场景外，无论直接在金色夹板或人偶绘图，都需要小心翼翼的进行，工匠必须解决在雕刻珍贵金属的程序中产生的缺口。工匠必须运用不同色彩来描绘光影与透明度的变化，并针对各种组件挑选互补的相衬色调。

在此绘图工序中，需将面盘置于 800°C 的烤窑烘烤一小时，重复 30 到 50 次，直到达成最终目标效果。如Commedia dell’Arte 腕表这样精致的面盘，需倾注广泛而纯熟的经验才得以完成。负责制作此腕表的工匠表示，在她35 年来不间断的工艺生涯中，从未遇过细节如此繁复的作品。

即兴喜剧中的面具

意大利即兴喜剧 (Commedia dell’Arte) 发源于十六世纪中叶，当时剧场风气奉古典主义、优雅与苦行为圭臬。即兴喜剧的出现与这些价值观发生正面冲突，也因其倡导与条规完全相反的观念而逐渐受到欢迎。

这种剧场表演类型以嘉年华庆典为灵感，而它的前身是由剧作家 Angelo Beolco 创作的博学喜剧 (Commedia erudita)。他写出的剧本在威尼斯嘉年华会中演出，将舞蹈与音乐融入於戏剧之中。这些作品广受各个社会阶层的喜爱。因内容结合默剧、表现刻板行为的角色、经典笑话、特技、面具、夸大的肢体动作、即兴演出的对话以及小丑表演等各种元素，让演出语言不再成为障碍。

这种原本在意大利流传的传统之后也散播到欧洲各地，进而影响当代许多伟大作家，包括歌剧、歌舞剧以及现代音乐喜剧等，都可看见即兴喜剧的影子。在即兴喜剧表演中，“即兴”占有非常重要的角色，演员可改编剧本与表演方式来迎合新的观众。表演都在临时的舞台上举办，大多数在大街上架设舞台。这种剧场表演形式也流传到欧洲其他国家，例如在巴黎也设有意大利喜剧公会。

面具是即兴喜剧中不可或缺的传统。除了可以分辨角色外，也限制了演员的视野范围，强迫他们转动头部，只有喜剧角色会戴上面具，以褐色或黑色皮革制作的面具会覆蓋演员全脸，仅露出嘴唇与下巴部分。面具通常会指定给一个特定的演员使用。部分演员毕生都在舞台上演出，最后甚至与角色成为一个共有形象。当演员 G.D Biancolelli 在巴黎逝世时，坊间纷纷流传是他演出的角色 Harlequin 已离开人世，可见角色已和饰演的演员合而为一。

专为角色打造的面具

即兴喜剧中的主要角色会戴上特定的面具，藉以表现出角色性格。 Brighella 是个相当健谈且亲切的仆人角色，操著贝加摩 (Bergamo) 当地方言。他个性精明聪颖、具创造力且足智多谋。Brighella 堪称密谋诡计的大师。他在即兴喜剧中的角色代表一种意识型态，与老人角色完全相反，他对于阻碍年轻爱侣的幸福没有任何罪恶感。Brighella 是剧场表演类型中最高难度的角色，因为他在表演杂技的同时还要弹奏吉他。

Pulcinella 则展现出神秘的仆人角色。这个角色在即兴喜剧中最受欢迎，他表现出当时流行的那不勒斯氛围中所有的矛盾性格：是商人，也是园丁、艺术家、军人或是小偷。Pulcinella 将整个那不勒斯社会中的各种面向发挥于角色之中。

Arlecchino则是一位心胸宽大的仆人。总是准备大吃一顿的Arlecchino，保有来自贝加摩地区的纯朴个性，但是常常用他的棍棒打退其他角色。奔放直率的Arlecchino有时也会因环境使然而变得狡诈。

富有的老商人则由说著一口威尼斯方言的 Pantalone 角色来表现。Pantalone 象征威尼斯商人的形象，他们正是在十二世纪 到十四世纪之间为威尼斯打下财富基础的一群人。备受尊敬的菁英商人与全球各地都有生意往来。Pantalone的身分地位虽然无庸置疑，但有时仍会成为仆人们使出诡计的受害者。虽然已垂垂老矣，这个角色绝对不会错过任何追求年轻女性的机会。Pantalone 拥有非常讨喜、人性化的一面。

Columbine 则是一位个性开朗的仆人，年轻的她个性诚实且勤奋，纯朴且脾气温顺。随着剧情推演，她的角色会变成一个优雅、伶俐的女侍，不仅足智多谋，更随时在主人陷于感情风暴时协助他。

戏中角色所说的方言在即兴喜剧中占有非常重要的地位。方言可说明角色来自哪里，更突显喜剧性，藉以也强化角色的个性。这种剧场类型还有一个重要的特色，就是其中的社会性，主角在舞台上呈现的形象直接与当时的意大利生活息息相关，也是喜剧其中一个最重要的原则，说明了使用威尼斯、贝加摩、波隆那与那不勒斯等方言的原因。

即兴喜剧对于艺术的影响非常深远，可从毕卡索描绘喜剧中角色的画作《三乐师》(The Three Musicians) 中看出。这种表演类型也对莫里哀 (Molière) 的喜剧产生影响，在各种剧作中也可看到它的踪迹。最有名的例子即是莎士比亚的《暴风雨》(The Tempest)、高多尼 (Carlo Goldoni) 的《一夫二主》(Servant of Two Masters)、莫里哀的《斯卡潘的诡计》(The Tricks of Scapin)、以及包玛榭 (Beaumarchais) 的《费加洛》(Figaro)。甚至到了现代，威尼斯嘉年画会上仍采用直接源自于即兴喜剧的面具作为代表特色。